古希臘雕塑和米開朗基羅的雕塑風格的區別是什么（為什么那些有名氣的藝術家畫出來的畫總是給人“畫不像”的感覺呢）
本文目錄,1、,古希臘雕塑和米開朗基羅的雕塑風格的區別是什么,2、,為什么那些有名氣的藝術家畫出來的畫總是給人“畫不像”的感覺呢,你好，親，很開心回答你的問題，很開心一起探討一下文藝復興時期的巨匠，米開朗基羅的雕塑作品,米開朗基羅所處的時代背景是文藝復興時期，文藝復興，是古典藝術的再生，復興的是古希臘古羅馬的文化藝術，可以說是延續古希臘羅馬的藝術風格，藝術理念，藝術思想,所以由此可見，米開朗基羅的雕塑作品，與古希臘的雕塑作品，肯定有許多共通之處,上圖是古希臘時期的雕塑作品《赫爾美斯和幼年酒神》，比例很勻稱，體態修長，線條柔和，生動表達了人體的
古希臘雕塑和米開朗基羅的雕塑風格的區別是什么
你好，親，很開心回答你的問題，很開心一起探討一下文藝復興時期的巨匠，米開朗基羅的雕塑作品
米開朗基羅所處的時代背景是文藝復興時期，文藝復興，是古典藝術的再生，復興的是古希臘古羅馬的文化藝術，可以說是延續古希臘羅馬的藝術風格，藝術理念，藝術思想
所以由此可見，米開朗基羅的雕塑作品，與古希臘的雕塑作品，肯定有許多共通之處
上圖是古希臘時期的雕塑作品《赫爾美斯和幼年酒神》，比例很勻稱，體態修長，線條柔和，生動表達了人體的典雅優美，皮膚的光潔
古希臘雕塑《米洛斯的阿芙洛蒂特》（維納斯雕像），采用古典歇站式站姿，人體重心落在一條腿上，頭，胸，髖形成S形的扭轉，充滿節奏感和韻律，維納斯形體，豐滿優美，純潔典雅，比例完美
莊重和諧的格調是希臘人追求的理想美，維納斯雕像被人稱作高貴的單純，靜穆的偉大
由此可見，希臘的雕塑藝術，有以下特點
1《赫爾美斯和幼年酒神》《維納斯雕像》比例勻稱完美，可見希臘人講究比例勻稱和諧，注重數學的黃金比例運用到雕塑創作中，創作出了1：7和1：8的人體黃金比例
2希臘人崇尚歇站式站姿，崇尚靜穆，典雅，靜止，優美的古典美風格，如《《米洛斯的阿芙洛蒂特》完美體現了希臘雕塑的靜穆，典雅，崇高，莊重的藝術風格
米開朗基羅的雕塑作品《大衛》，同樣采用歇站式站姿，雕塑家把大衛塑造成一個冷靜沉著，隨時準備戰爭的爆發張力，希臘人慣用的古典歇站式站姿，是理想美的典型，米開朗基羅也采用歇站式站姿，靜穆，冷靜沉著的形象，延續了希臘雕塑的靜穆，崇高的理想美，古典美
米開朗基羅的雕塑作品《摩西》，他把摩西塑造成一個手執十誡板，怒視前方，威嚴，正氣凜然地坐著，一只腳有力往后登，隨時準備挑起，訓斥祖國敗類
塑造的摩西形體健壯，肌肉發達，雄渾剛勁的體魄，足以看出米開朗基羅對男人體的崇拜，他經常以男人體來表達完美，力量，激情澎湃的英雄氣魄
所以對比希臘雕塑作品的柔和，典雅，靜穆，米開朗基羅的雕琢的人體，更顯得雄偉，剛強，渾身充滿力量感
《大衛》和《摩西》雕塑，甚至可以說雄渾剛勁的人體，雖然是靜穆的姿態，但是都隱藏隨時爆發的內在張力
對比希臘時期的雕塑《維納斯》和米開朗基羅雕琢的《夜》，由此可見，維納斯形體柔美，線條柔和，而米開朗基羅雕琢的《夜》，雖然是女人體，但是由于雕塑家對男人體的崇拜，所以塑造的女人體也有男人體的陽剛，雄壯宏偉的氣魄
總結
米開朗基羅的雕塑作品與古希臘雕塑作品的相同之處
1希臘人講究比例勻稱和諧，注重數學的黃金比例運用到雕塑創作中，創作出了1：7和1：8的人體黃金比例，
2希臘雕塑的靜穆，典雅，崇高，莊重的藝術風格，在米開朗基羅的雕塑作品中得以延續
不同之處在于，對比希臘雕塑作品的柔和，典雅，靜穆，米開朗基羅的雕琢的人體，更顯得雄偉，剛強，渾身充滿力量感，蘊含隨時爆發的內在張力
回答完畢，希望對你有幫助
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為什么那些有名氣的藝術家畫出來的畫總是給人“畫不像”的感覺呢
為什么那些有名氣的藝術家畫出來的畫總是給人畫不像的感覺呢？
很高興應頭條問答之邀，來回答你提出來的這個問題，為什么有名氣的畫家，畫不像呢，我個人認為是欣賞和鑒賞水平的問題，名畫家，藝術家經驗豐富，想象力豐富，抽象畫比較多，需要有很高的藝術水平的人去欣賞。
隨著現代社會文化藝術教育水平的提高，但是畢竟有很高的藝術欣賞能力的人還是少之又少，還是普通老百姓居多，普通人欣賞的大都是寫實的，比較貼近生活的，對抽象畫的欣賞還是有區別的。
我個人認為這就是大多數人，認為畫的不像的原因，個人看法和觀點，不喜勿噴。
我的素描作品，我是六零后，喜歡我的畫，請關注我，謝謝。
雕塑怎樣都雕不像古希臘雕塑和米開朗基羅的雕塑風格的區別是什么（為什么那些有名氣的藝術家畫出來的畫總是給人“畫不像”的感覺呢）
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